E quando a gente desacredita? - Por Ariela Grubert

Comecei este texto já algumas vezes, e nenhuma consegui avançar pelo simples motivo que um final otimista me parecia impossível. Quis falar sobre políticas culturais, um tema que envolve e afeta diretamente não só quem trabalha com cultura, mas a quem ela é destinada também. Pesquisei mais a fundo sobre o que está acontecendo no Brasil no momento, e o que era para ser um texto simples já estava virando uma monografia, então tentei focar. No caso de Santa Catarina, por exemplo - que é onde eu vivo e tento (algumas vezes sem sucesso, mas nunca em vão) sobreviver de produção cultural; pode-se perceber que até hoje não houve uma continuidade mesmo no conceito de cultura de cada governo – que é a premissa para que as políticas culturais façam sentido e tenham efeito, que funcionem.  Uns a conceituam como algo inerente ao ser humano, desde seu comportamento e seus hábitos até a produção artística, como uma maneira de criar ou reforçar a identidade de uma população. Outros a vêem como instrumento para divulgar o Estado através de feiras e eventos. Por fim, outros não tem nem idéia do que vem a ser cultura e acabam juntando com turismo, esporte e lazer.

Em 1987, com o governo de Pedro Ivo/Maldaner, o conceito de cultura era antropológico, o que resulta num comportamento “democrático pluralista”. Ou seja: desenvolve políticas com uma orientação aberta às manifestações culturais mais variadas, baseadas “no princípio de que a cultura é uma força social de interesse coletivo que não pode ficar à mercê das disposições ocasionais do mercado [...]. Não privilegia modelos previamente determinados [...] e tem no Estado e em suas instituições culturais públicas e semipúblicas seus principais agentes.” (COELHO, 2004, p. 299). O Plano deste governo dividia o setor cultural em quatro eixos: Produção, Difusão, Consumo e Administração. A produção aparece como o fomentador do desenvolvimento de produtos culturais que exaltem a identidade cultural catarinense.

Já o governo de Kleinubing/Konder Reis (1991/1994) apresenta um conceito de cultura mais sociológico, incluindo a música, a literatura, as artes plásticas, o patrimônio histórico (museus, monumentos, edificações, sítios arqueológicos), as artes cênicas (teatro, circo, dança) e as artes  visuais (cinema, televisão, fotografia), e o Plano espelha-se em modelos internacionais, que vinculam a arte/cultura ao crescimento econômico, incentivando o turismo, a chegada de novas empresas e o tão especulado atualmente, mercado imobiliário. Exemplo: Oktoberfest.

Em 1995, na gestão Paulo Afonso/Hulse, o objetivo cultural é preservar, incentivar, valorizar e divulgar o que é produzido no Estado. Algumas ações deste governo: lançamento do projeto Cultura Viva (cultura em prol da cidadania e do desenvolvimento da qualidade de vida), editais que financiavam os setores da cultura, Lei Estadual de Incentivo à Cultura. Porém, as artes mais consagradas parecem ter tido maior apoio do que as manifestações mais populares. No governo de Esperidião Amin (1999-2002) , continua o objetivo de preservar a identidade cultural catarinense, com o resgate de tradições e do folclore. Exemplo: Festa das Etnias, que, segundo o vice-governador Paulo Bauer, objetivava “contribuir para a afirmação da verdadeira `gente Catarina` que somos e seremos cada vez mais” (BAUER, 2000).

De 2002 até 2010, Santa Catarina foi governada por Luiz Henrique da Silveira, e quando você procura por “políticas culturais” dessa gestão, acaba ouvindo barulho de grilo ao fundo. LH falou de internacionalização da cultura catarinense, e isso para ele deve ter sido realizado com a chegada do Bolshoi em Joinville. Nessa gestão, houve a unificação de secretarias, criando a Secretaria de Turismo, Cultura, Esporte. Também foi nessa gestão que o CIC entrou em reforma - o que deveria ser uma fato positivo, afinal muitas exposições não vieram para o Estado por que o MASC estava repleto de goteiras, como bem retrata Ligia Gastaldi no texto “A novela do CIC”* . Além disso, ainda teve o vergonhoso atraso na entrega da verba destinada aos contemplados do edital Elizabeth Anderle, entre outros “casos de descaso” que envolvem não só o Governo do Estado, mas também a prefeitura de Florianópolis

 Pensando nisso tudo, o próximo passo é desacreditar num futuro promissor para quem vive de cultura? Calma, tem o outro lado, onde não se deve depender somente do Estado para viabilizar os projetos e é aí que eu começo a acreditar novamente. Acredito em iniciativas como o projeto Clube da Luta, como a Célula Cultural – que teve sua reinauguração na última sexta (15/4) e é um espaço pioneiro que deve ser valorizado porque também valoriza a produção local e tem estrutura para crescer ainda mais, sem depender de governo nenhum senão o de si próprio. Outras iniciativas que conseguem andar com as próprias pernas são a Galeria COR, na Lagoa da Conceição, a escola de música Rafael Bastos, a produtora Harmônica - que mesmo nos eventos corporativos que realiza, inclui bandas e artistas locais na programação. O Transitoriamente do Antônio Rossa, a Vinil Filmes  (assista “Matou o cinema e foi ao governador”), o Mago Realizações, a Insecta, entre outros tantos que andam de fato produzindo cultura mesmo que muitas vezes em condições adversas. São iniciativas como essas que movimentam o cenário artistico de nosso estado, e nos proporcionam reflexões críticas acerca de assuntos tão polêmicos como este. Comecei o texto com a preocupação de não haver a possibilidade de um final otimista, mas a verdade é que não existe um final, e sim diversos caminhos que podem ser explorados, incluindo ou não o poder público, usando principalmente o poder da iniciativa e persistência que levam os projetos culturais à sua realização.

Por Ariela Grubert |produtora cultural | amg produções

*http://harmonicaarte.blogspot.com/2011/04/novela-do-cic.html#links